«Love Is News» (1937)

(Perfazem 20d = 480h = 28.800' = 1.728.000'')

«Hôtel du Nord» (1938)

«Under the Red Robe» (1937)

Imortais: Veidt e Sjöström. Ambos gigantes. Mesmo não sendo este um dos grandes papéis de Conrad, nem este um dos maiores de Sjöstrom. Mas são q.b. para uma ida hoje à Cinemateca, às 15h30. E não esquecer nem Massey nem Annabella... muito menos James Wong Howe. Quem me dera.

Dada a proliferação de “prequelas” e sequelas que por aí vão estreando, e os que não o são estão repletos de espalhafato visual, gosto duvidoso e outros tantos lugares-comuns; cada vez é mais difícil fazer bom cinema de terror. «Sinister» cai, surpreendentemente, fora de tudo isto, i.e., é um bom filme de terror. Scott Derrickson, o seu realizador, revisita dois temas clássicos do género - o “papão” que há dentro de nós e a casa assombrada – mas fá-lo sempre de uma forma original. No modo de apurar o clímax. Na relação som-imagem. No desenrolar e entrelaçar das histórias. Há um visível bom gosto no tratamento da fotografia e nas soluções visuais para manter o interesse do espectador. Tal como na banda sonora, que faz jus ao título do filme. Ethan Hawke é um actor que passou ao lado de uma outra carreira e ficam deste filme duas imagens para a posteridade dentro do género: o snapshot anos 60 dos corpos balançando no tronco da árvore, e as aparições furtivas de Bagul nos vários locais dos crimes.

«Le Jour se lève» (1939)

«He Ran All the Way» (1951)

«Sunrise» (1927)

«Legend» (1985)

Alias, J.R. E com ele vai-se-me também um punhado de anos defronte ao pequeno écran; nem por isso anos bons, antes pelo contrário. Como tantos outros filhos de celebridades, começou por ser conhecido apenas como "o filho de Mary Martin". Valeu-lhe Dallas, para o bem e para o mal. Nunca será olvidado.

«I Am a Fugitive from a Chain Gang» (1932)

«Waiting»

Grande história esta, a de «As Palavras», compondo uma história dentro de outra história, e estoutra dentro de outra ainda, no fundo, no fundo uma e só uma. Lembra aqueles engenhos-brinquedos que se vão desatarraxando do grande até ao mais pequenino, onde por fim está o brinde, não poucas vezes, inevitável. O assombroso final deste inspirado filme de Brian Klugman e Lee Sternthal é mesmo isso e há cenas notáveis, como sejam os encontros entre Bradley Cooper e Jeremy Irons, e as tiradas de Quaid. Já pela passagem parisiense paira algum teor “corny”. Mas filme que não pensar não merece ser filme, antes fita. Este foi uma bela surpresa.

«Birdy» (1984)

«A Mulher Falcão» (1985)

Hoje, às 15h, passa na Cinemateca Júnior.

«O Terceiro Homem» (1949)

«Time present and time past
Are both perhaps present in time future
And time future contained in time past.
If all time is eternally present
All time is unredeemable.
What might have been is an abstraction
Remaining a perpetual possibility
Only in a world of speculation.
What might have been and what has been
Point to one end, which is always present.
Footfalls echo in the memory
Down the passage which we did not take
Towards the door we never opened
Into the rose-garden. My words echo
Thus, in your mind.[...]»

(T.S. Eliot)

«Cool Hand Luke» (1967)

«Conviction» (quem se terá lembrado de ‘A Advogada’?) pouco ou nada acrescentará aos filmes e telefilmes sobre casos de (in)justiça que resultam em más condenações, etc., etc. e filmes a partir de casos verídicos é que há mais por aí. Simplesmente, aqui está tudo feito com tanta entrega, independência e seriedade que ninguém dará por mal entregue tempo e dinheiro, mesmo que o filme esteja a anos-luz dos de Capra, por exemplo. Os actores, esses são de primeira água, com realce para a já olvidada Juliette Lewis (que desperdício de carreira…) e a semi-olvidada Minie Driver.

«Un condanmé à mort s'est evadé» (1956)

Que dizer de «Looper»? Bom, que é uma lufada de ar fresco no filme policial de ficção científica. Uma lufada de ar fresco não tanto porque se viaja no tempo (disso já Verne tratou em tratado) mas porque não é todos os dias que se procede a esse regresso pela máquina do tempo não com o objectivo específico de matar futuros criminosos (a ideia de eles caírem das nuvens, amarrados e encapuzados é brilhante!) mas a … si próprio, hipótese verificável quando um desses executores deixou de ser útil à sociedade. O futuro é passível de se emendar na origem, e o futuro génio do crime, o terrífico “rain maker”, está inevitavelmente na forja no presente, naquele refinamento perverso e dual de Danny, de «Shining». Não será um filme brilhante mas é bom com distinção. Há vários e bons duelos à “cowboy”, a acção é à moda dos 70, tem um argumento mais do que à prova de bala, Willis está igual a si próprio e Joseph Gordon-Levitt, cada vez mais refinado. E o final, esse, é digno de loop.

«The Goat» (1921)

Com «Argo», Affleck volta a provar que é muito melhor realizador do que actor: sabe contar e filmar uma história, imprimir ritmo e emoção ao que se vai vendo e, no presente, desencantar um episódio histórico tempo demais arquivado longe dos olhos da opinião pública. Jimmy Carter agradece e faz-se Justiça, mesmo sabendo que a má imagem de Carter no caso dos reféns não foi tanto este episódio da embaixada canadiana, de contornos tão rocambolescos quanto hollywoodescos mas sim a Operação «Eagle Claw», onde aviões e helicópteros norte-americanos terão sucumbido de forma intempestiva, dizia-se à época que por uma imprevista praga de gafanhotos… O filme é bom, sóbrio e é uma revisitação fidedigna aos idos de 70.

No 165º aniversário de Stoker.